영화 토르: 러브 앤 썬더 줄거리, 등장인물, 흥행수익

 

 

1. 줄거리, 등장인물 소개

토르: 러브 앤 썬더는 네 번째 솔로 외출에서 천둥의 신이 돌아오는 것을 기념하며, 타이카 와이티티의 지휘 아래 코미디, 액션, 로맨스, 비극의 만화 같은 조합을 선보입니다. 어벤져스: 엔드게임의 사건을 배경으로 한 이 영화는 토르(크리스 헴스워스)가 자신 없이도 나아가고 있는 우주에서 자신의 목적을 재발견하려는 과정을 따라갑니다. 한때 강력한 전사였던 토르는 이제 내면의 평화를 찾는 사람이 되었고, 은하계가 치명적인 새로운 위협에 직면했을 때 다시 행동으로 옮깁니다. 고르 더 갓 정육점(크리스천 베일)은 개인적인 비극과 신성한 배신에 의해 움직이는 복수심 많은 인물입니다.

고르의 임무는 분명합니다: 우주 전역의 모든 신들을 박멸하는 것입니다. 무서운 네크로소드로 무장한 그는 모든 신화 속 신들을 표적으로 삼아 신성한 학살을 시작합니다. 신의 살해에 불안을 느낀 토르는 이 위협에 맞서기 위해 익숙한 동맹국들과 재회합니다. 그 중에는 이제 뉴 아스가르드의 왕이 된 발키리(테사 톰슨)가 있는데, 발키리(테사 톰슨)는 전장에 힘과 정치적 지혜를 모두 가져다줍니다. 코그(와이티티가 직접 목소리 연기)는 코믹 안도감과 충성스러운 조수로 돌아옵니다. 하지만 가장 큰 놀라움은 한때 파괴되었던 망치 mj니르를 휘두르며 신비롭게 마이티 토르의 맨틀을 점령한 제인 포스터(나탈리 포트만)의 재등장입니다.

제인은 이제 자신의 힘으로 강력한 영웅이 되었지만, 말기 암과 싸우고 있다는 고통스러운 비밀을 품고 전투에 참여합니다. 마이티 토르로 변신한 그녀는 일시적으로 병에서 벗어날 수 있지만, 엄청난 개인적 대가를 치르게 됩니다. 그녀의 호는 그 외의 경건한 사건에 감정적 깊이와 인간적인 감각을 더해줍니다. 제인과 토르 사이의 역동성은 긴장 없이 다시 불붙어, 그들의 공유된 역사와 고르와의 현재 전쟁을 헤쳐나갑니다. 한편, 영화의 톤은 부조리와 감정의 균형을 이루며, 어느 순간은 우주적인 어리석음으로, 어느 순간은 진정한 마음의 상처로 빠져듭니다.

와이티티의 스토리텔링 스타일은 여전히 기발하고 예측 불가능합니다. 그는 영화에 자기 인식 유머, 다채로운 비주얼, 클래식 록 사운드트랙을 대거 주입합니다. 특히 자신만의 캐릭터처럼 느껴지는 건즈 앤 로지스 노래를 반복적으로 사용합니다. 하지만 유머의 이면에는 죽음, 사랑, 놓아주는 이야기가 담겨 있습니다. 토르: 사랑과 천둥은 단순한 우주적인 로맨스가 아니라, 신들도 고통받고, 변화하고, 권력보다 사랑을 선택할 수 있는지를 묻는 번개와 웃음으로 포장된 캐릭터 연구입니다.

2. 전세계 관객수, 흥행수익

토르: 러브 앤 썬더는 2022년 7월 타이카 와이티티의 토르: 라그나로크의 성공과 팬들의 사랑을 받으며 더욱 개인적인 스토리를 만들겠다는 약속에 힘입어 하늘 높은 기대감으로 데뷔했습니다. 개봉 후 이 영화는 개봉 주말 국내에서 1억 4,400만 달러의 수익을 올리며 마블 스튜디오의 7월 개봉작 중 가장 높은 수익을 올렸습니다. 전 세계적으로 1억 5,900만 달러의 추가 수익을 올리며 글로벌 데뷔 총액이 3억 3,000만 달러를 넘어섰는데, 이는 팬덤의 특정 부분에서 마블의 피로감에도 불구하고 MCU의 마법이 사라지지 않았음을 보여주는 분명한 신호입니다.

이 영화는 기록적이지는 않지만 탄탄한 연기로 극장가를 이어갔습니다. 궁극적으로 러브 앤 썬더는 전 세계적으로 7억 6천만 달러 이상의 수익을 올리며 2022년 최고 수익을 올린 영화 중 하나로 자리 잡았습니다. 다른 마블 타이틀의 10억 달러에는 미치지 못했지만, 더 분열적인 반응과 팬데믹 이후 박스오피스 환경의 지속적인 도전을 고려하면 높은 성과를 거두었습니다. 특히 라틴 아메리카, 호주(헴스워스가 거주하는 지역), 유럽 일부 지역에서 유머와 감정적인 비트에 잘 반응하는 등 인기를 끌었습니다.

영화의 재정적 성공에 기여한 또 다른 주요 요인은 프리미엄 포맷에 대한 매력이었습니다. IMAX, 4DX, 돌비 시네마 상영작은 특히 영화의 다채로운 시각적 팔레트와 고옥탄 액션을 고려할 때 실제보다 더 큰 경험을 원하는 관객을 끌어모았습니다. 이러한 포맷은 젊은 층과 복귀하는 MCU 팬들의 높은 관심을 받으며 초기 수익의 상당 부분을 차지했습니다.

머천다이징은 영화의 광범위한 경제적 영향력에도 중요한 역할을 했습니다. 마이티 토르와 고르와 같은 캐릭터가 등장하는 장난감, 의류, 수집품이 특히 인기를 끌며 비평적인 반응이 엇갈리더라도 캐릭터가 시청자와 연결되었음을 알렸습니다. 또한, 이 영화는 스트리밍 개봉 후 Disney+에서 뛰어난 성과를 거두며 2022년 하반기에 플랫폼에서 가장 많이 시청한 타이틀 중 하나가 되었습니다. 이는 일부 관객들이 극장에서 경험하지 않기로 선택했지만, 여전히 집에서 MCU와 높은 몰입도를 유지하고 있다는 것을 시사하며, 이는 프랜차이즈의 진화하는 출시 전략에서 점점 더 중요해지고 있는 추세입니다.

이 박스오피스 수치가 모든 기록을 경신한 것은 아니지만 토르의 여정에 대한 꾸준한 관심을 반영합니다. 중요한 것은 러브 앤 썬더가 캐릭터 중심의 슈퍼히어로 스토리, 특히 스타일적이고 주제적인 위험을 감수할 의향이 있을 때 여전히 서사적이고 상업적인 힘이 있다는 것을 보여줬다는 점입니다.

3. 전세계 영화 평론가들의 평가

토르: 러브 앤 썬더에 대한 비평가들의 반응은 영화 자체만큼이나 엇갈리고 예측할 수 없었습니다. 많은 사람들이 이 영화의 야망과 감정적 순간을 칭찬했고, 다른 사람들은 톤, 속도, 유머에 대한 의존도를 문제 삼았습니다. 북미에서는 할리우드 리포터와 뉴욕 타임즈와 같은 유명 매체들이 코미디 중심의 슈퍼히어로 영화의 한계 내에서 감정적 깊이를 높이려는 영화의 의지를 높이 평가했습니다. 나탈리 포트먼이 제인 포스터로 돌아온 것은 비평가들 사이에서 "움직임", "취약하면서도 격렬함", "MCU에서 가장 감정적으로 공감되는 작품 중 하나"라는 평을 받으며 널리 찬사를 받았습니다

그러나 타이카 와이티티의 특유의 희극적 스타일은 논쟁의 여지가 있었습니다. 많은 시청자들은 라그나로크를 연상시키는 스토리텔링의 부조리함과 장난기 넘치는 성격을 환영했지만, 다른 시청자들은 농담이 특히 제인의 병환과 고르의 비극적 동기를 둘러싼 영화의 무거운 주제를 약화시킨다고 생각했습니다. 크리스찬 베일의 고르 묘사는 엠파이어 매거진과 버라이어티 같은 매체에서 "영화에서 가장 매력적인 인물"이자 "더 많은 스크린 타임을 받을 자격이 있는 뛰어난 악당"이라고 칭하며 찬사를 받았습니다. 그의 조용한 위협과 감정적 고통은 영화의 가벼운 요소를 대조하는 그라비타를 더했습니다.

영국과 유럽에서도 비평가들은 비슷한 분열을 겪었습니다. 가디언은 영화의 시각적 창의성과 대담한 장르 혼합을 강조했지만 톤의 일관성을 비판했습니다. 르몽드와 프레미에르 같은 프랑스 출판사들은 시각적 디자인과 퍼포먼스에 감탄했지만 영화가 "너무 많이 밀리고" 때로는 "다채로운 혼돈 속에서 길을 잃기도 한다"고 지적했습니다 독일 평론가들은 토르와 제인의 캐릭터 중심 서브 플롯을 높이 평가하면서도 영화의 빠른 속도가 더 감정적인 순간들을 숨 쉴 틈을 거의 주지 않는다고 지적했습니다.

특히 한국과 일본을 중심으로 한 아시아 평론가들은 영화의 액션과 파토스의 균형에 대해 더 호의적인 반응을 보였습니다. 한국 언론은 마이티 토르 캐릭터의 독창성을 강조하며 포트만이 여성 슈퍼히어로 주인공으로 변신한 것을 환영했습니다. 일본 평론가들은 스타일적 감각과 우주적 배경을 높이 평가했지만, 일부는 더 섬세한 장면에서 유머가 과도하게 사용된 것에 대해 의문을 제기하기도 했습니다.

라틴 아메리카와 호주의 리뷰는 긍정적인 평가로 기울었고, 많은 사람들이 영화의 마음과 매력에 찬사를 보냈습니다. 브라질 언론은 혼란스러웠지만 궁극적으로 사랑스럽고 지금까지 마블에서 가장 감정적으로 취약한 캐릭터들이 등장한다고 언급했습니다. 호주 평론가들은 고향에 대한 자부심을 가지고 크리스 헴스워스의 타고난 카리스마를 강조하며 "러브 앤 썬더는 고르지 않더라도 토르의 감정적 호를 깊게 하는 재미있는 놀이기구"라고 평했습니다

요약하자면, 토르: 러브 앤 썬더는 어떤 영화는 아름답게, 어떤 영화는 덜하게 큰 변화를 가져왔습니다. 대담하고, 이상하고, 재미있고, 진심 어린 영화로 종종 같은 장면에 등장했습니다. 일부 비평가들에게는 이러한 혼합이 신선하고 짜릿한 느낌을 주었습니다. 다른 비평가들에게는 분리되고 지나치게 방종하게 느껴졌습니다. 하지만 사랑받든 비판받든 이 영화는 대화를 불러일으켰고, 마블이 영화 제작자들이 우주 구석에 독특한 흔적을 남기는 것을 두려워하지 않는다는 것을 다시 한 번 증명했습니다.