영화 블랙 팬서 줄거리, 등장인물, 흥행수익

 

 

1. 줄거리, 등장인물 소개

블랙 팬서는 폭발이 아니라 정체성, 유산, 숨겨진 아프리카 왕국에 관한 이야기로 시작됩니다. 이 영화는 아버지 차카 왕이 사망한 후 와칸다로 돌아온 티찰라(채드윅 보스만)를 따라갑니다. 전 세계는 와칸다를 가난하고 개발되지 않은 나라로 보고 있지만, 사실 비브라늄이 풍부하게 매장되어 있어 지구상에서 가장 기술적으로 발전한 나라입니다. 수세기 동안 숨겨져 있던 와칸다는 고립을 통해 비밀리에 성장해 왔습니다. 이제 티찰라가 왕위에 오르면서 와칸다는 엄청난 왕권, 전통, 그리고 와칸다가 계속 숨겨져야 할지 아니면 세계와 권력을 공유해야 할지에 대한 도덕적 딜레마에 직면하게 됩니다.

하지만 권력의 이양은 순탄치 않습니다. 티찰라는 합법적인 왕실 주장과 급진적인 이데올로기를 가진 외부인 에릭 킬몽거(마이클 B. 조던)의 도전을 받습니다. 캘리포니아 오클랜드에서 자란 킬몽거는 와칸다가 전 세계 억압받는 흑인 커뮤니티를 무장시킬 책임이 있다고 믿습니다. 버림과 불의에서 비롯된 그의 분노는 원초적이고 현실적이어서 단순히 악당이 아니라 티찰라 자신의 불확실성을 보여주는 거울이 됩니다. 블랙 팬서의 강점은 바로 이러한 이중성에 있습니다. 서로 다른 세계에서 자란 두 남자가 한 민족의 영혼을 위해 싸우는 것입니다.

조연 캐릭터들은 주연만큼이나 풍부하고 층층이 쌓여 있습니다. 티찰라의 기술 천재 여동생 슈리(레티아 라이트)는 영화에 지성과 재치를 불어넣습니다. 와칸다 스파이이자 티찰라의 옛 연인인 나키아(루피타 뇽오)는 국경을 넘어 왕의 역할을 재구상하기 위해 그에게 도전합니다. 왕실 근위대의 맹렬한 수장 오코예(다나이 구리라)는 충성심과 강인함을 구현합니다. 각 캐릭터는 티찰라에게 진화를 촉구합니다. 그리고 비브라늄이 무기를 공급하는 동안 국가의 진정한 힘은 가족, 의무, 용기 등 그들의 가치관에 달려 있습니다. 블랙 팬서는 단순한 기원 이야기가 아니라 유산, 책임, 고립의 대가에 대한 성찰입니다.

2. 전세계 관객수, 흥행수익

2018년 2월 블랙 팬서가 데뷔했을 때는 박스오피스 기록을 경신하는 것 이상의 성과를 거두었고, 이를 다시 썼습니다. 이 영화는 첫 주말 동안 북미에서 2억 2천만 달러의 수익을 올리며 국내에서 7억 달러의 수익을 올렸습니다. 당시 미국 역사상 가장 높은 수익을 올린 솔로 슈퍼히어로 영화가 되었습니다. 국제적으로는 6억 4,700만 달러를 추가로 벌어들여 전 세계 총 수익이 13억 4,000만 달러를 넘어섰습니다. 이로써 블랙 팬서는 역대 최고 수익을 올린 영화 20위 안에 들었고, 마블과 할리우드 모두에게 확실한 성공 사례가 되었습니다.

이 영화의 재정적 승리에는 여러 가지 요인이 있습니다. 첫째, 어벤져스: 인피니티 워 직전에 등장한 MCU의 전폭적인 추진력이 있었지만 독특한 문화적 정체성으로 인해 독자적인 삶을 살 수 있었습니다. 전 세계 많은 흑인 관객에게 블랙 팬서는 영화 그 이상의 축제이자 인정받는 순간이자 영화의 첫 번째 작품이었습니다. 커뮤니티 상영, 수학여행, 블랙 히스토리의 달 행사를 위해 극장 전체가 대여되었습니다. 인종과 세대를 아우르는 공감대를 형성한 이 영화는 강력한 반복 시청률을 보장했습니다.

전 세계적으로 이 영화는 주요 시장에서 기대 이상의 수익을 올렸습니다. 중국에서 1억 5,500만 달러, 영국에서 6,600만 달러, 한국에서 4,200만 달러 이상의 수익을 올리며 아프리카 유산과 아프로퓨처리즘 미학에 뿌리를 둔 스토리가 문화권을 넘나들 수 있음을 증명했습니다. 흑인 출연진이 다수인 마블 영화가 위험하다고 여겨졌던 지역에서도 블랙 팬서는 회의론자들이 틀렸다는 것을 증명했습니다. 유산, 정체성, 정의라는 보편적인 주제는 국경을 초월했습니다.

영화의 마케팅도 마찬가지로 전략적이었습니다. 켄드릭 라마가 제작한 그래미상을 수상한 사운드트랙, 와칸단 스타일에서 영감을 받은 패션계의 물결, 유명 레드카펫 행사 등을 통해 블랙 팬서는 블록버스터이자 문화 행사로 자리매김했습니다. 이는 단순한 MCU 개봉이 아니라 경험이었습니다. 그리고 전 세계 관객들이 보기에도 다르고 느낌도 다른 슈퍼히어로 이야기를 즐길 준비가 되어 있음을 증명한 수치였습니다. 그렇게 함으로써 블랙 팬서는 장르 영화가 재정적으로나 문화적으로 달성할 수 있는 한계를 높였습니다.

3. 전세계 영화 평론가들의 평가

블랙 팬서는 전 세계 비평가들로부터 거의 보편적인 찬사를 받으며 관객들을 놀라게 했습니다. 로튼 토마토에서 이 영화는 96%의 신선도 높은 평점을 받았으며, 메타크리틱은 100점 만점에 88점을 받아 비평가들의 폭넓은 호평을 받았습니다. 많은 평론가들은 이 영화의 기술적 성과뿐만 아니라 더 깊은 사회정치적 해설과 문화적 중요성도 높이 평가했습니다. 이 영화는 단순히 또 다른 슈퍼히어로 출품작이 아니라 할 말이 있는 영화였으며, 힘과 우아함으로 표현했습니다.

미국 뉴욕타임스는 이 작품을 "똑똑하고 영혼이 넘치며 두려움이 없는 서사시"라고 평했습니다. 비평가들은 장르 스릴과 사려 깊은 성찰이 어우러진 쿠글러의 연출을 극찬했습니다. 채드윅 보스만은 티찰라에게 조용한 힘과 감정적 복잡성을 불어넣었다는 찬사를 받았고, 마이클 B. 조던의 킬몽거는 마블의 가장 매력적인 적대자 중 한 명으로 찬사를 받았는데, 그의 분노는 이유 없이도 보편적으로 인간적인 고통이었습니다. 애틀랜틱은 킬몽거를 "관객들이 전적으로 동의할 수 없는 혁명가"라고 묘사했는데, 이는 만화책 악당들에게는 드문 업적입니다.

유럽에서는 가디언과 르 몽드가 식민주의, 디아스포라 정체성, 인종적 자부심에 대한 영화의 탐구에 박수를 보냈습니다. 한나 비클러가 만든 아프로 퓨처리스트 프로덕션 디자인은 공상 과학 고전과 실제 아프리카 건축물을 모두 비교했습니다. 의상 디자이너 루스 E. 카터의 작품은 전통적인 부족 요소와 미래지향적인 감각을 결합하여 똑같이 찬사를 받았으며, 이후 아카데미상을 수상했습니다.

아시아 시장, 특히 한국과 일본은 액션과 속도감, 신선한 미학으로 영화를 받아들였습니다. 비평가들은 이 영화의 배경이 허구적이지만 전 세계적인 불의와 도덕적 책임이라는 주제가 깊이 공감할 수 있다고 지적했습니다. 현장에서 촬영된 부산 자동차 추격 장면은 한국 관객과 리뷰어들에게 특히 하이라이트였습니다.

모든 피드백이 빛나는 것은 아니었고, 일부는 3막이 CGI에 지나치게 의존한다고 느꼈습니다. 하지만 이러한 비평가들조차도 영화의 더 깊은 성과를 인정했습니다. 블랙 팬서는 결국 아카데미상 7개 부문에 노미네이트되어 슈퍼히어로 영화의 역사적인 순간인 최우수 오리지널 스코어, 최우수 프로덕션 디자인 등 3개 부문을 수상했습니다. 더 중요한 것은 스튜디오가 더 이상 다양한 스토리가 팔리지 않는다고 주장할 수 없다는 점입니다. 블랙 팬서는 진정성과 예술성으로 표현하는 것이 위험이 아니라 혁명이라는 것을 증명했습니다.