영화 노인을 위한 나라는 없다 줄거리, 등장인물, 흥행수익
1. 줄거리, 등장인물 소개
조엘 코엔과 에단 코엔이 감독하고 코맥 맥카시의 2005년 동명 소설을 원작으로 한 '노인을 위한 나라는 없다'는 범죄를 저지르는 것 이상의 의미를 지니고 있으며, 도덕적 타락으로 빠져드는 세상을 위한 느리게 타오르는 트릴노디입니다. 1980년대 서부 텍사스의 황량한 지역을 배경으로 한 이 이야기는 머프드 메디슨 계약과 현금 자루로 연결된 세 남자의 이야기를 다룹니다. 영화는 초현대 서부극이 겉으로 드러난 것처럼 전개되며, 영웅주의를 벗고 상품을 훨씬 더 치명적이고 불안하게 드러냅니다.
이야기의 중심에는 사막에서 잘못된 의약품 거래의 운명을 우연히 마주하는 거칠고 음치에 의존하는 베트남의 스테이거 르웰린 모스(조시 브롤린)가 있습니다. 펠릿으로 가득 찬 코르스 속에서
버려진 차량에서 모스는 200만 개의 뼈를 발견합니다
현금으로 — 그리고 그것을 받아들이기로 결정합니다. 그 선택은 치명적인 연쇄 반응을 촉발하여 그를 초현대 영화에서 가장 위협적인 인물 중 한 명인 안톤 치구르(하비에르 바르뎀)의 십자포화 속으로 몰아넣습니다. 치구르는 소름 끼치는 침착함과 타락한 도덕 법칙을 가진 히트맨으로, 동전을 던져 누군가의 생사를 결정합니다. 내재된 볼트 다이너모와 흔들리지 않는 운세로 무장한 그는 난공불락, 변화무쌍한, 그리고 극도로 야금야금한 자연의 힘보다 낮은 인간입니다.
세 번째 중심 인물은 나이 든 바비 인형인 에드 톰 벨 보안관(토미 리 존스)입니다
더 이상 이해하지 못하는 세상과 몸싸움을 벌입니다. 모스의 죽음을 조사하는 벨은 역사와 병자 연설을 통해 정의, 잘못된 것, 세대 환멸에 대한 철학적 성찰을 담고 있습니다. 벨은 일반적인 서구 보안관과 달리 하루를 구하는 것이 아니라 세상이 악화되는 것을 보고 세상을 막을 수 없습니다. 모스의 실용주의, 치구르의 허무주의, 벨의 무력한 품위 등 이 세 캐릭터 간의 상호작용은 영화의 도덕적 삼각형을 형성합니다. 각 남자는 운명의 그물에 걸려 선택이 중요하지만 무관심한 거시세계에 의해 자주 삼켜집니다.
노골적인 촬영 기법, 미니멀리즘 대화, 뛰어난 속도감을 자랑하는 '노인을 위한 나라는 없다'는 범죄 신장의 잉여물을 제거하여 일시적으로 변화하는 미국에서 폭력의 비용과 질서의 부식에 대한 생각을 가늘고 불안하게 만듭니다. 단순히 고양이와 쥐의 서스펜션이 아니라 혼돈에 의미를 부여하려는 사람들을 조용하고 잔인하게 관찰하고 자주 실패하는 작품입니다.
2. 전세계 관객수, 흥행수익
2007년 칸 영화제에서 개봉한 '노인을 위한 나라는 없다'는 비평가들의 뜨거운 반응을 불러일으켰지만, 많은 사람들이 이 암울하고 경험적인 이야기에 대한 시장성 있는 성공을 예언했을 것입니다. 2007년 11월 북미에서 미라맥스와 파라마운트 밴티지가 개봉한 이 영화는 제한된 극장에 개봉했지만 입소문이 퍼지면서 순식간에 확장되었습니다. 계산된 느릿느릿한 속도감과 철학적인 언더톤은 흥행 블록버스터를 막지 못했지만, 코엔스의 캐릭터와 화려한 연기에 힘입어 컬트는 큰 규모로 나타났습니다.
국내에서 이 영화는 7,400만 달러 이상의 수익을 올렸는데, 이는 R등급 폭력적인 서스펜저로서는 감정적인 수치로, 아트하우스 감성을 지닌 작품입니다. 전 세계적으로 9,700만 달러의 새로운 수익을 올렸으며, 약 2,500만 달러의 예산으로 각각 약 1억 7,100만 달러의 전 세계 박스오피스를 기록했습니다. 이 수치는 영화의 문화적 우아함뿐만 아니라 비평가들의 관심과 일반적인 팔로워들의 관심을 모두 끌 수 있었던 크로스오버 매력을 보여줍니다. 이렇게 암울하고 스타일적으로 절제된 영화로서는 드문 업적입니다.
초국적 공연 측면에서, '노인을 위한 나라는 없다'는 중요한 유럽 요청, 특히 영국, 프랑스, 독일에서 강력한 지지를 보냈습니다. 영국에서는 탄탄한 흥행 성적을 거두며 롱테일의 매력을 유지했고, 이는 더 많은 수상자들의 주목을 받았습니다. 프랑스의 영화 문화는 도덕적 성운성과 철학적 거짓말쟁이에 대한 평가로 영화의 느린 속도와 개방적인 결말 구조를 수용했습니다. 일본과 호주와 같은 요청에 따라 이 영화는 강력한 언론 콘텐츠와 아카데미 시상식 시즌에 대한 기대감에 힘입어 뛰어난 성과를 거두었습니다.
물론, 이 영화는 제80회 아카데미 시상식에서 스타일리시 작품상, 스타일리시 감독상, 스타일리시 조연상(하비에르 바르뎀), 스타일리시 적응 각본상 등 주요 부문을 휩쓸며 수익이 급증했습니다. 오스카상 수상으로 여러 대도시의 극장에서 다시 상영되고 홈 미디어 거래가 크게 활성화되어 궁극적으로 코엔 시스터즈에서 가장 수익성이 높고 광범위하게 배급된 영화 중 하나가 되었습니다. 스트리밍 플랫폼과 디지털 정착지에서 이 영화는 수많은 미국 영화의 초현대적 고전으로 간주되는 후반부에도 여전히 좋은 성과를 거두고 있습니다.
3. 전세계 영화 평론가들의 평가
노 컨트리 포 올드 맨의 중요한 사건은 압도적으로 긍정적이었으며, 지금도 계속되고 있습니다. 미국에서는 이 영화가 코엔 시스터즈의 성공적인 복귀작으로 찬사를 받았습니다. 뉴욕 타임즈, 로스앤젤레스 타임즈, RogerEbert.com 와 유사한 주요 출판사들은 이 영화의 잊혀지지 않는 분위기, 면도기 sharp 대본, 그리고 극명한 시각적 스타일을 칭찬했습니다. 로저 에버트 자신도 이 영화를 "완벽한 소설의 완벽한 각색"이라며 이례적으로 별 4개짜리 리뷰를 남겼고, 코엔스가 지나치게 explain에 대한 식욕을 꺾었다고 칭찬했습니다. 그는 영화의 가장 큰 강점은 침묵, 멈춤, 치명적인 간더라고 말하지 않는 것에 있다고 언급했습니다.
하비에르 바르뎀이 안톤 치구르를 묘사한 것은 전 세계 비평가들에게 특히 중요한 초점이었습니다. 바르뎀은 끊임없이 상징적인 한파와 비밀스럽고 무섭게 분리된 캐릭터를 구현했습니다. 그의 연기는 보편적인 태양을 얻었으며, 많은 사람들은 치구르를 한니발 렉터 이후 가장 기억에 남는 악당이라고 불렀습니다. 바르뎀은 아카데미상, BAFTA, SAG, 골든 글로브 스타일리시 조연상 등 거의 모든 주요 오락상을 수상했습니다. 소름 끼치는 전달력, 불안한 존재감, 계산된 고요함으로 인해 치구르는 죽음 자체의 화신이 되었습니다. 즉, 판단할 수 없고, 무자비합니다.
유럽에서는 비판적인 목소리가 비슷한 찬사를 보냈습니다. 가디언과 시야와 사운드 같은 영국 매체들은 영화의 경험적 변화와 도덕적 복잡성을 높이 평가했습니다. 카이에르 뒤 시네마와 르 몽드의 프랑스 비평가들은 코엔 부부의 절제와 전통적인 서사적 점검에 대한 영화의 거부를 존중했습니다. 독일과 스페인 전문가들은 영화의 침착한 속도와 주제적 성숙도를 높이 평가하며 20세기 유럽의 허무주의 문학과 영화의 유사점을 자주 도출했습니다. 스페인 배우 바르뎀은 스페인 언론에서 그의 연기를 예술적 승리로 칭송하며 대중의 우상이 되었습니다.
아시아, 특히 한국과 일본에서는 비평가들이 영화의 미니멀리즘과 운명과 공기에 대한 강조에 반응했습니다. 일본 영화 평론가들은 거의 선과 같은 침묵과 시각적 시를 높이 평가했고, 한국 평론가들은 불가항력적인 쇠퇴와 세대의 무력감이라는 주제와 철학적으로 일치하는 것에 주목했습니다. 실제로 서양 신장이 예술계의 수장이 아닌 국가에서는 영화가 도덕성, 정의, 혼돈을 보편적으로 박탈하는 것이 개방적인 추종자층을 형성했습니다.
라틴 아메리카 비평가들은 이 영화가 폭력과 도덕적 성운을 굴하지 않고 묘사한 점을 높이 평가하며, 종종 마법의 문학주의와 운명론에 내재된 이 지역의 박식한 전통과 유사하다고 언급했습니다. 멕시코와 아르헨티나에서는 전문가들이 영화의 톤을 보르헤스와 룰포 같은 작가들과 연결했는데, 여기서 운명, 아이러니, 죽음은 스크린 속 인물만큼이나 중요한 인물들입니다.
요컨대, '노인을 위한 나라는 없다'는 비평가들의 사랑을 넘어 전 세계적인 논의를 불러일으켰습니다. 주제는 예술적, 언어적 경계를 넘나들었습니다. 서스펜더, 우화, 죽음과 정의에 관한 철학 에세이 등 영화는 깊은 위치에서 반향을 일으켰습니다. 비평가들에게 이 영화는 2007년의 스타일리시한 영화 중 하나일 뿐만 아니라 21세기를 대표하는 영화 중 하나였습니다.