1. 줄거리 및 등장인물
제임스 본드 투표의 25번째 작품인 '노 타임 투 다이(No Time to Die, 2021)'가 한 시대의 막을 내립니다. 다섯 번째이자 마지막으로 상징적인 MI6 요원 역을 맡은 다니엘 크레이그는 취약성, 중력, 감정적 무게감이 가득한 연기를 선보입니다. 영화는 자메이카에서 철수하는 조용한 삶을 살고 있는 본드가 납치된 과학자를 구출하기 위해 도움을 요청하면서 다시 행동으로 옮겨지는 장면으로 시작됩니다. 단순한 배달로 시작되는 이야기는 세상의 운명을 바꿀 수 있는 생물 테러 문제와의 치열한 싸움으로 번집니다.
이 영화의 가장 큰 강점 중 하나는 캐릭터 개발에 있습니다. 이전에 본드를 배신하고 감정적으로 뚫을 수 없는 에이전트로 묘사했던 것과 달리 크레이그 본드는 트라우마, 가슴 아픈, 도덕적 갈등으로 가득 차 있습니다. 매들린 스완(레아 세이두)과의 관계는 의무와 사랑 사이에서 갈등하는 한 남자의 모습을 드러내며 이야기의 감정적 핵심이 됩니다. 악당 사핀(라미 말렉)은 소름 끼치고 신비롭지만, 일부에서는 그의 도발이 덜 익었다고 주장할 수도 있습니다. 그럼에도 불구하고 그의 소름 끼치는 침착함과 파괴에 대한 철학적 접근 방식은 본드의 감정 여행에 대한 수수께끼 같은 반감을 불러일으킵니다. M(랄프 피네스), Q(벤 위쇼), 그리고 새로운 00 에이전트인 노미(라샤나 린치)의 신선한 존재는 익숙하면서도 재창조된 느낌을 주는 세상을 만드는 데 도움이 됩니다.
2. 흥행성과 및 제작배경
시장성 측면에서 볼 때, 노 타임 투 다이는 여러 차례의 전염병 관련 구금으로 인해 힘든 싸움에 직면했습니다. 원래 2020년 개봉 예정이었던 이 영화는 결국 오랜 기간의 구금 끝에 2021년 말에 첫 선을 보였습니다. 개봉일 변경과 스트리밍 플랫폼의 부상에도 불구하고, 이 영화는 전 세계적으로 7억 7,400만 달러 이상의 수익을 올리며 코로나19 기간 동안 가장 높은 수익을 올린 영화 중 하나가 되었습니다. 본드가 여전히 예술 기관으로 남아 있는 영국에서 특히 감동적인 흥행 성적을 거두었습니다.
이 영화는 본드 영화를 감독한 최초의 미국인 캐리 조지 후쿠나가가 파일럿으로 제작했습니다. 후쿠나가의 비전은 고전적인 본드 미학과 초현대적인 영화적 엣지를 결합하여 본능적인 액션과 반사적인 드라마를 결합했습니다. 닐 퍼비스, 로버트 웨이드, 피비 월러-브릿지, 후쿠나가가 직접 공동 집필한 이 대본은 액션, 사랑, 비극이 혼합된 희귀한 작품을 선보였습니다. 월러-브릿지의 영향력은 더 날카로운 대사와 여성스러운 캐릭터들에게 더욱 힘을 실어주었습니다. 이 작품은 이탈리아, 노르웨이, 자메이카, 영국에서 촬영된 시퀀스로 전 세계를 질주하는 작품으로, 흥미진진한 지리와 스릴 넘치는 세트피스를 선보였습니다. 리누스 샌드그렌의 촬영 기술과 한스 짐머의 폭넓은 스코어가 영화의 감정적 공명과 시각적 스펙터클을 높였습니다.
3. 국내 및 해외 반응
노 타임 투 다이가 초현대 영화와 본드 유산에 미친 영향은 매우 깊습니다. 본드 영화가 무엇인지 검토했을 뿐만 아니라 투표용지에 담긴 오랜 호밀리어들에게도 도전장을 내밀었습니다. 크레이그 본드는 단순히 마티니를 든 살인자가 아니라 죽음, 유산, 사랑을 계산하는 인물입니다. 이 조사를 통해 캐릭터는 본드 역사상 처음으로 아버지이자 보호자, 결국 사랑하는 사람들을 위해 기꺼이 자신을 고립시키려는 사람으로 진화할 수 있었습니다. 어리버리들을 분열시켰지만 논란의 여지 없이 시리즈의 내러티브 경계를 밀어붙인 대담한 선택입니다.
문화적으로 이 영화는 제임스 본드의 미래에 대한 교류를 불태웠습니다. 크레이그가 떠나면서 기업들은 다음에 누가 맨틀을 차지할지, 그리고 캐릭터가 전통적인 백인 남성 원형을 넘어설 수 있을지에 대해 소용돌이칩니다. 라샤나 린치가 흑인 여성스러운 00 요원으로 등장한 것은 MI6 요원들이 태어나지 않은 영화에서 더 넓고 포용적인 방향으로 나아갈 수 있는 패러다임의 전환을 암시했습니다. 또한, 노 타임 투 다이의 감정적 성숙함은 자산 서스펜션에 새로운 선례를 남기며, 폭발적인 세트 작품으로 캐릭터의 깊이를 파악하는 데 영향을 미쳤습니다.
더 넓은 영화 지리에서 '노 타임 투 다이'는 텐트폴 영화가 여전히 감정적 깊이와 블록버스터 스펙터클을 모두 달성할 수 있음을 증명했습니다. 이 영화는 크레이그의 지울 수 없는 질주에 대한 적절한 작별 인사로, 가장 상징적인 캐릭터가 진화하지 않으면 무례하게 변할 위험이 있다는 것을 컬트에 상기시켰습니다. 많은 사람들에게 있어 크레이그와의 작별 인사뿐만 아니라 본드 시대의 감정적 절정을 감히 느낄 수 있었습니다.